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人像摄影大师

如何变成朋友圈里的人像摄影大师?1.选择明亮的部分作为背景,并进行大幅虚化选择光线能够照到的较为明亮的部分作为背景,这样可以避免画面给人以沉重的印象。需要注意的是常绿树

如何变成朋友圈里的人像摄影大师?

1.选择明亮的部分作为背景,并进行大幅虚化

选择光线能够照到的较为明亮的部分作为背景,这样可以避免画面给人以沉重的印象。需要注意的是常绿树的色彩较浓,即使被虚化了看起来颜色也不会太美丽。被拍摄者的背景并不一定要是植物,也可以选择色彩鲜艳的墙壁。

2.利用逆光让头发产生高光效果

在让被拍摄者站位的时候位置必须精心揣摩,选择合适的位置,使头发出现高光,看上去很闪亮。头发一旦显得有光泽,被拍摄者的表情也会给观者以特别的印象。如果头发看起来很黑,画面整体就会显得较暗,所以拍摄者需要有意识地加入高光。

3.使用反光板让较暗的脸部变得明亮

有效使用反光板可以让逆光造成的昏暗脸部变得明亮起来,让皮肤富有质感。在拍摄人像时,原则上应当使用逆光或者侧光,而不适合用会让脸部出现明显阴影的顺光。所以在室外拍摄人像时反光板是必须携带的拍摄工具。

# 将背景与被拍摄者巧妙融合 #

1.展现出空间的宽阔感

照片的视角很宽,连天顶也被收入画面。使用广角镜头拍摄时会将预想不到的部分也收入画面,所以必须对构图进行认真整理。拍摄者应该意识到相机的取景器视野率来进行构图,并考虑如何灵活运用空间。

2.大胆享受透感

如果从下向上仰拍,那么就会像这张照片一样,背景中的玻璃门和街道都会有强烈的透感。在画面中灵活运用这样的透感,能让整个构图看起来非常新颖。在使用广角镜头时,大胆变换拍摄角度可以带来独特的视觉效果。

3.不要使用对焦锁定功能合焦

在使用广角镜头从下向上拍摄时应该避免使用中央对焦点+对焦锁定的方式来对焦。因为与合焦的被拍摄者距离过近,所以容易产生被称为余弦误差的失焦现象。应当预先选定对焦点,避免使用对焦锁定带来的相机移动,这样才能精确合焦。

# 拍摄全身街景人像 #

1. 尽量虚化背景

超远摄镜头能够在为被拍摄者拍摄全身人像时大幅虚化背景。如果只是拍摄脸部特写和胸部以上的人像,那么使用短焦距镜头在光圈全开时也能获得背景较为虚化的照片。但是拍摄全身人像时,虚化背景需要使用焦距在 300mm 以上。

2. 考虑与背景色的平衡

应尽可能让被拍摄者的头部位于背景颜色明亮的部分,这样被拍摄者的头发就不会和背景混在一起。需要注意的是,如果背景有引人注目的花纹或是重复的图案,会让被拍摄者本身失去关注度,而背景喧宾夺主。拍摄者还需要确认被拍摄者脸部周围有无暗色部分或者看上去令人生厌的广告牌等,然后决定被拍摄者所处位置。

3. 被拍摄者的眼部应当有眼神光

即使在整个构图中被拍摄者看起来较小,也应当保证脸部有光线照亮。特别是要确保其眼部有较为明显的反光(眼神光)。如果眼部没有反光,就会显得眼部暗淡无神,很难明白被拍摄者的脸部表情。拍摄全身人像和拍摄人物特写时一样,眼神光很重要。

# 反映被拍摄者内心的暗调人像 #

1. 考虑与背景光线的平衡

如果从被拍摄者的背景(背后)有强烈光线射入,那么画面整体就会显得比较锐利,成为一张鲜明的照片。普通背景的话,照片只会看起来较暗,但是如果背景有强光,那么被拍摄者脸部的暗淡就会显得很自然,照片的暗调就会被强调出来。

2. 被拍摄者表情最好是冷酷且有野性美

暗调的人像照片给人的整体感觉应该是比较酷的。所以被拍摄者脸上不应该带着笑容。最好通过让人有些吃惊的冷酷表情,来赋予照片特色。被拍摄者的姿势必须和表情搭调,不要太有活力。总之拍摄照片时应该把握好整体的感觉。

3. 针对眼部进行精确对焦

人像摄影的基本原则之一就是对眼睛合焦。特别是在拍摄暗调照片时,眼神更是决定了整张照片的印象,所以必须精确合焦。要时刻注意合焦位置,拍摄后也不能松懈,要认真确认照片效果。

# 黑白世界中的女性美 #

1. 有必要时出现高光溢出也无妨

高光溢出一般来说是拍摄时需要避免的现象。但是在拍摄单色照片时,出现高光溢出反而能使照片更让人印象深刻。主被摄体整体出现高光溢出当然不好,但是一小部分出现这样的现象完全没有关系。在上图中,拍摄者有意让被拍摄者脸部出现高光溢出,这成为了照片的亮点。

2. 选择符合单色照片气氛的拍摄场所

不是随便在什么地方拍摄单色照片都能有好效果,拍摄者应该选择那些能够渲染出单色照片风格气氛的场所。比起白天的室外,在稍微昏暗的室内拍摄,颗粒感会更加明显,更能够体现出单色照片的独特气氛。

如何成为人像摄影小达人?

一是要有好的审美观。在拍摄人物时,要考虑拍摄的目的是什么,因为人有七情六欲,喜怒悲哀,所以拍摄时选题很重要。是要表现出被拍对象兴高彩乐的表情,还是要拍被拍对象悲伤欲绝的时刻。但不管拍什么表情都应该让观看者看后有所思、有所悟,不应以猎奇为目的而不尊重被拍摄对象。二是如时间充足在拍摄的过程中,可以先观察被拍摄的对象,等待时机在进行拍摄,如果被拍摄对象不让拍,可以先和他进行沟通交流,取得信任同意后再拍。我在新疆采风时,在火车上遇到一对母子,看到母子二人互动的特别好,就想把那个场面拍下了,但那位母亲不同意,我就和她交流,最后取得他同意后拍了张她们母子二人互动的照片(见第九图)。三是要撑握所使用拍照器材的各种功能和摄影技巧。熟练掌握摄影器材和摄影技术非常重要。一年春夏秋冬的天气时刻在变化中,光线也不断的在变化,只有熟练掌握摄影器材和摄影技术才能准确的拍到好的人物作品。四是要根据不同的人物,场所和需求用好光。拍人物和拍风景、静物不同,要观察被拍摄对象的举止形态和面部表情,在抓拍人物时,特别是在抓拍动态下的人物时,要眼疾手快找准最佳方位和角度及时捕捉到美好的一瞬间。










人像摄影有什么技巧?

感谢平台的邀请。我认为:

一是选景。选择适合被拍摄对象的情景,不同人有不同的气场,有的场景适合某人,一站上去,配合起来就是一道风景线;而有的场景某些人站上去就是破坏风景,影响情绪了。

二是构图。在现有黄金分割、九宫格等理论的基础上,灵活运用。拍摄如行云流水,一气呵成,既要显示出扎实的理论基础又有自我的创新与突破。不拘一格。

三是用光。来光的选取,要符合自己想表达的主题。沙丘中,夕阳下,一位穿着红色连衣裙、撑着一把雨伞的少女,一束逆光透射过来,微风中裙摆吹动,这时按下快门,是多么的心动。这就是一幅画。

四是着装。根据季节的不同,选择合适的着装。春夏季有花有草,满眼都是绿,反差很重要。在景致中突显人物的特性、自我,做到人像与景物情景交融,互相辉映。

总之,着装与情景交融,用光与构图和协统一。

你认为特朗普是战术大师还是战略大师?为什么?

特朗普既算不上战术大师,更谈不上战略大师!

战略一般是指对重大问题的长远性谋化。但特朗普上台后基本上是就事论事,阶段性关注某些问题;只重眼前利益,不顾长远效果。目前来看,他的事基本是关于他的选票的:报答把其推上总统宝座的选民,为未来的中期和下届选举争取选票;只重本国私利,不关注甚至伤害共同或全人类利益。特朗普的内外政策基本是“美国优先”,不考虑他国利益与共同诉求,比如退出巴黎协定、联合国教科文组织等行为等,皆属此类。

从美国的长远发展来看,维护乃至拓展美国霸权是美国的核心国家利益,美国应该保护当前其主导建立的国际秩序,并修改其中对美不利之处。但特朗普上台后,既动摇了美国的霸权支柱:美元和盟友的地位,同时也打破了许多旧规则,但却没有能力建立新的规则,从而使这个世界更如动荡。

作为当前世界的主导国,在保护本国利益的同时,也要主动为世界提供公共产品,为这个世界谋化更美好的未来,带领全球走向更光明的前景。但特朗普过于自私的举动显然破坏了美国多年来在世界上形成的声誉,不符合其第一强国的身份。

从战术层面看,特朗普是以经商的方式来管理这个国家和处理国际关系,动不动就漫天要价,动不动就威胁施压,动不动是朝令夕改。这种做派是对美国信誉的极大损害,同时也伤害了美国的政治等方面的利益,因为不是所有的问题都可以用经济价值来衡量的!

因此,综合来看,虽然特朗普在表面上也取得了一些执政成绩,但只是短期的,因为无论从战略还是从战术上来看,特朗普都难以达到及格水平,更遑论大师了!

拍人像摄影作品,你喜欢用50mm还是85mm镜头?

这两个焦段的镜头我自己都有用过,我个人比较喜欢85mm的焦段,50mm的好处是室内能用,所以很多影楼工作室大部分都配50mm的焦段,因为他们出外景要用同时还要考虑室内的拍摄。


结论是50mm适合室内拍摄,85mm适合户外拍摄,因为85mm需要足够的时间来施展,室内容易受限制,50mm的实用性更广一些,而85mm是最适合拍户外人像的镜头。


50mm拍户外人像没有85mm好用,50mm虽然构图可以更加灵活多变,但同时也要花一点时间来构图,而85mm拍人像则不需要过多的考虑构图。

虚化背景85mm更好看一些,如果只论拍人像85mm身我用的比较顺的焦段,这款焦段的距离拍半人像身会与被拍者属于一个很舒适的位置,拍全身也属于一个很好构图的位置,所以我个人喜欢85mm多一些。

人像摄影,背景有多重要?

背景是照片的一部分,是不可或缺的重要元素。背景可以衬托主题,营造情境增加美感,背景即可以成就一张照片也可以毁掉一张照片。

那么,哪种背景适合您的照片?

01.简单

如果你注意看一些最着名的艺术品,你会发现它们的背景往往很简单。

把你的背景想象成绘画的画布。它足够干净,不会分散注意力,也不会杂乱,以便观众专注于主题。

寻找没有太多颜色或图案的背景。这不仅可以保持背景干净,还可以在主体与周围环境之间形成视觉对比。

但是,过于干净的背景,可能会使主体看起来像是叠加在一起。这种情况下,请尝试查找带有纹理的背景,为照片添加元素。例如,如果混凝土墙看起来太空白,请尝试在木栅栏或藤蔓覆盖的墙壁前拍摄。这样不仅可以增加深度,还可以为您的照片增添个性。

02.负空间

负空间(或主体周围的空白区域)在照片构图中起着至关重要的作用。负空间可以将主题与图像的其余部分隔离开来,从而强调您的主题。

这个“视觉呼吸空间”会迫使眼睛专注于您的主题,让主题成为照片中的主要兴趣点。

选择具有负空间的背景,在照片构图方面提供了更大的灵活性。您不必担心会妨碍框架中的任何其他视觉元素,它给主题的定位创建了空间。

负空间还有一个好处,它允许观众的视线稍作停留。如果您的图像看起来太拥挤,请在框架中的某处包含一个空白点。

03.线条

注意背景中的线条,包括建筑物,灯柱,甚至地平线。

如果您希望将它们拍摄到图像中,请将线条置于主体头部的下方或上方,确保它们不会切割主体的头部。

04.景深

如果你找不到简单的背景,那么减少分散注意力的好方法就是模糊背景。通过将光圈设置在f / 1.8到f / 2.8之间,尝试使用浅景深。

为了让你的背景模糊,尝试明亮的灯光,当它们模糊时,看起来会更加迷人。美学上叫做“ 散景” ,这种技术在摄影师中非常受欢迎。

背景离主体距离越远,背景就越模糊。当您拍摄的背景杂乱时,此功能特别有用。

05.框架

具有不同形状的背景可以突出您的主题,使它们看起来更具视觉冲击力。还可以为您的构图带来平衡感。

您可以在正方形或矩形(如门框或窗户)内放置主题。也可以尝试寻找圆圈,使这些形状更加舒缓。

另一方面,三角形可以为照片添加对称性。 请记住,始终尝试不同寻常的形状。

06.图案

人们对图案的反应良好,因为在潜意识里,喜欢把事情整理好。通过选择几何对齐的背景,您可以在照片中创造平衡感和和谐感。

关键是你如何打破这种吸引观众注意力的秩序感。将拍摄对象置于图案背景前,即可以打破对称感。

07.角度

找到合适的背景只是一个透视问题。如果无法找到最佳位置,请尝试将角度调高或调低,或将主体向左或向右移动一点。

08.使用背景作为视觉的上下文

使用背景告诉观众您的主题。如果无法远离分散注意力的元素,请尝试使用这些元素讲述有关主题的故事,并设置拍摄的情绪和基调。

许多人认为他们需要去风景优美的地方去创作精美的照片,其实你不必去远方,好东西就在你身旁。在附近散步,你会发现有很多未被发现的场景,可以用作潜在的背景。

只要坚持观察,思想开放,一定会找到一些有趣的东西。通过你的创造力,你会发现即使是日常场景,如停车场或建筑工地,也有可能转变为美丽的背景。

学习人像摄影难吗?

学习人像摄影难吗?

学习人像摄影并不难,但是学会摄影以后也不一定能拍摄出好的作品。艺术摄影有点难,拍摄糖水片很容易,摄影光说不练是假把式,理论要多结合实践。

如果你是零基础建议你购买一些教材先学习一些理论知识,在买一台单反,一边学习一边实践会进步很快。

如果你想速成建议你培训学校学习两三个月,前提是自己必须有摄影器材,这样才更快入门。速成班培训的拍照片比较呆板,缺少美感,出来后直接去影楼能接触到人像拍摄。

熟悉了摄影的理论知识和相机的操作,你在去干摄影助理,有利你跟摄影师之间的沟通。 如果你什么都不懂摄影师带着你会很累,而且摄影器材都不让你碰,就算让你碰你都不知道怎么用,有基础就不一样了,你就就是摄影师的得力助手。


如果你什么都不会,就直接去影楼前三个月天天就是跟着摄影师屁股后面跑,啥也没学到,这样会非常耽误你的学习,久而久之可能会让失望甚至会对摄影助理的工作感到麻木。

拍摄是一个体力和脑力的工作,拍摄一天下来摄影师本身就已经很累了没有来太多的精力来教你怎么拍。


因为摄影师工作的时候只想怎么把照片拍好,灯光怎么打,怎么去表现模特个人的特征,怎么去拍有创意,脑子根本不够用,没有时间顾得上你。

有的可能还会嫌弃你,如果你干摄影助理之前就已经知道了理论知识和掌握相机的操作,你就能为摄影师分担一些工作,他对你印象更深刻、也更愿意教你。


掌握了基本理的论知识、也懂操控相机,会点后期。你缺少的是实践干,干摄影助理就是为让自己能有机会去拍摄人像、影楼的优势可以让你快速的接触到人像的拍摄。

你可以在现场看摄影师的布光,学习他们的布光、看他们怎么去引导模特、学习影楼的拍摄流程等等。

只要你在用认真学,有一些基础从助理升到摄影师的位置不需要太久,想以摄影为职业也不难,需要你坚持并不断的学习、需要不断提高自己的拍摄水平,成为职业摄影师是迟早的事。

你认为人像摄影什么最重要?

你认为人像摄影什么最重要?

这种问题还需要问吗?

人像摄影三要素:模特知名度、模特美不美、模特穿多少衣服。

请注意,我说的这个模特三元素可是有前后次序的。


摄影师想出名,最便捷的方式就是拍名人。

你能拍明星,拍政要,你的作品就自然有传播度,也就自然有影响力。

其次就是拍美女,美轮美奂,人见人爱。

又拍不到名人,也没有美女,那你也可以找一个敢于搏出格的模特,不走寻常路。

其实说白了,人像摄影无非就是三大意义:宣传、审美、猎奇。

宣传高于审美,审美高于猎奇。

你要是能忽悠伊万卡去拍“艺术”照,你就算是把三样都凑齐了。

逆光环境下该如何拍摄人像摄影?

谢谢邀请!我认为逆光环境下拍摄创作是出非常有个性人像照片特定环境之一。

通常刚接触摄影的朋友比较危机拍摄逆光人像照片,可能是在开始学习摄影时给自己了解的摄影知识给约束了,就是拍摄的照片表现的场景都必须“曝光正确”!这里的曝光正确就是照片里的景物都要清洗可见,而且影调要正常。而初学者在逆光下拍摄后照片效果往往是两个极端,一个是主体(这里就是人像)曝光正确,而背景完全过曝为白色;另外一种情况是主体严重曝光不足,而背景却层次分明。

那么,这是怎么造成的?这样拍摄才能拍出有感觉的逆光人像照片?下面我们就这个问题来探讨一下:

第一,认清拍摄主次,让曝光参数偏向于主体,比如:逆光拍摄人物,固定光圈在F5.6,对着人物脸部测光可能快门速度是1/500分之一秒,对着背景高亮部景物测光是1/2000分之一秒,那么要兼顾人物脸部曝光为主,却不能丢掉背景细节,可以考虑考虑曝光参数在1/1000分之一秒设定数字原片格式(RAW)拍摄,这样,利用RAW格式宽容度大的特性,充分的保留主体和背景细节,再在后期进行局部的影调还原调整。

第二,利用逆光拍摄吃光带晕影效果照片,有拍逆光照片的朋友会有这种体验,就是我们在逆光拍摄时往往在画面中会出现大小不同的光晕,这是拍风景片来说是不好的效果,而正是这种效果却给人像照片增添不少情趣。

第三,通过逆光拍摄出有个性的剪影照片,把不利的拍摄条件转化为个性的拍摄效果。

第四,进行人物脸部的补光,有条件的可以用闪光灯进行补光,也可以用反光板和白色反光材料进行补光。

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我会陪伴您享受摄影的快乐!

如何进行人像摄影?

曾经拍过一段时间人像,也组织过几次主题人像外拍活动。下面从前期到后期简单讲讲比较粗略的流程。

一、前期

1、主题风格

首先你要根据妹纸来确定照片的主题风格,或者根据主题风格来选妹纸。比如小萝莉适合清新可爱的日系风格,御姐适合成熟性感的欧美风格。

2、服装妆造

确定了主题风格后,就根据风格来选配服装和确定造型。如果你身边有化妆师或者造型师最好不过了,可以参考他们的意见。如果没有可以让妹纸结合风格和自己的喜好来。

3、地点场景

地点场景也是一次成功的人像创作中重要的一环,因为环境背景能反应出人物的特点。比如古装人像适合在传统建筑空间中拍摄,性感私房人像适合在室内拍摄,运动风格人像适合在体育场所拍摄。

5、姿势神态

这是很多人像摄影初学者最头疼的问题,尤其是双方都没经验。这种情况,你可以在之前网上收集一些和主题相关的姿势神态,让妹纸照着摆。如果你们双方中有一方对姿势神态比较有经验,可以作主导。

6、拍摄素材

这里涉及的东西就非常多了,构图、用光、色彩等等很多东西需要注意。这就靠平时摄影基本功的积累了。

二、后期

1、选片

很多时候我们在前期拍摄时会拍很多,然后回来选择比较好的片子进行后期修图。这个可以根据自己的审美和感觉走,如果有时候拿不到主意,可以邀请妹纸来选。

2、裁剪

后期的裁剪也是非常重要的,它在摄影术语中叫“二次构图”,是为了调整因前期拍摄环境不方便构图或者后期有新的构图想法。

3、基础调整

包括曝光、白平衡、对比度等照片基础元素的调整,以达到初步理想的效果。

4、进阶调整

包括色彩、磨皮、液化、光效,甚至创意合成等的调整,以达到最终理想的效果。

5、出片

调整完成后,建议保存含调整图层原尺寸的TIF格式文件,作存档,最好还作1-2个备份。然后再出一张含签名水印的RGB色彩模式的小尺寸jpg文件,作网络交流。




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